Manga is een Japanse stripvorm die al meer dan een eeuw oud is, maar wereldwijde bekendheid kreeg in de jaren 60 en 70 van de vorige eeuw. In deze tijd begon manga zich te ontwikkelen tot wat we nu kennen als een breed bereikende culturele industrie met een omvangrijke lezersgemeenschap. Vanaf toen zijn manga’s overal ter wereld verschenen, soms zelfs in vertalingen.
Eerste stappen richting het moderne manga
In de Edo-periode (1603-1868) bestonden er al verschillende vormen van Japanse stripverhalen en tekeningen. De eerste modernistische strips werden echter pas ontwikkeld in de Meiji-periode (1868-1912), toen mangacasinos.co.nl het Westerse concept van stripverhalen naar Japan werd geïmporteerd door Japanners die in het buitenland waren opgeleid, waaronder Hikota Igarashi. De eerste moderne manga-strip “Shosetsu Bakumatsu Mondai” verscheen echter pas in 1887.
Het was de Edo-periode dat de basis legde voor wat er later bekend werd als Shōnen (jongens) en Shōjo (meisjes)manga. Vroeger werden deze genres bedoeld om verschillende leeftijdsgroepen aan te spreken, maar vandaag worden ze gebruikt in een bredere zin.
Evolutie van manga tot de moderne tijd
Tot begin jaren 60 was manga vooral populair onder kinderen en adolescenten. In deze periode werden de eerste succesvolle mangaseries gepubliceerd: “Astro Boy” (1952) door Osamu Tezuka, die de meest populaire mangacreatie ooit zou blijken te zijn; en “Kimba the White Lion” (1965), die een van de eerste Shōnen-mangas was. Tegenwoordig worden zowel Shōjo- als Shōnenmanga’s door alle leeftijden genoten.
Bovendien kwam er in de jaren 70 en tachtig een nieuwe boom aan het einde van die periode, toen mangaboeken werden gebruikt om politieke boodschappen over te dragen. “Nausicaa of the Valley of the Wind” was een populaire manga met stevige thema’s.
Ontwikkeling en verspreiding
Mangaboomen zoals Tezuka en Leiji Matsumoto ontwikkelden hun eigen stijlen door het werk van andere mangaka te analyseren. Ze creëerden deels een onderscheidend effect door hun geheel eigen manga-stijl te creëren, terwijl ze ook steeds populairder werden door de snelle en efficiënte manier waarop je met elk bladzijde beeldteksten inkleurde die het hele verhaal vertelden. Naast kleuren worden er echter ook andere technieken gebruikt.
De manga-industrie groeide snel: van 1968 tot en met 1985 kende Japan een enorme economische ommekeer, waarin manga een centrale rol speelde in het exporteren van Japanse culturele producten. De industrie zette op en neer mee met de economie. Er was dan ook sprake van minder gewone thema’s.
Types of mangas
Tegenwoordig zijn er velerlei manga-varianten waarvan sommige een mix zijn uit meerdere stijlen, maar wel andere kenmerken hebben zoals “Seinen”- en “Josei” (mannen- en vrouwen)mangas. Deze lastiger leesbare manga’s worden echter met een kleinere lezersgroep bedoeld dan de algemene Shōnen en Shōjo mangastijlen.
De voornaamste kenmerken die Shōnen of Shōjostijl karakteriseren zijn kleurrijke illustraties, humorvolle verhalen, onrealistische situaties, fantasie-elementen, liefdesinteresses of andere sterke emoties. De stijlen hebben dan ook een enorme invloed op de cultuur.
Technologisch onderzoek naar manga
In 2006 publiceerden enkele Japanners het resultaat van hun proefschrift over het onderzoeken van de invloed van tekeningen in manga door middel van wiskundige analyses. Hun theorie maakt gebruik van dynamische systemen om de verschillende stijlen, verhalenstructuur, personages, en andere elementen die bijdragen tot de diversiteit en opbouw van een geschiedenis te analyseren.
Uit hun resultaten bleek dat Shōnen-mangas ongeveer 60% complex zijn; terwijl 80% van Josei- of Seinennuance minder complex is. Over het algemeen blijken mangatrends en stijlen in verandering te liggen.
Bezigheidstijden
Het merendeel van de mangaseries werd bedoeld om als beleefsmiddelen (een gelegenheid om je een avond mee door te brengen) of als ontsnappingsverhaal gebruikt. Dit kan men terugzien in “Astro Boy”, die onder andere bestond uit acht verschillende verhalen en diverse bijzondere stijlkenmerk.
Influence op de cultuur
Zoals eerder vermeld hebben Shōnenmangas het Japans hofleven beïnvloed. Tijdens de Sengoku-tijd waren er ook boeken die zowel beleefsmiddelen als ontsnappingsverhalen voorstelden, maar mangastijlen zijn nu veel realistischer.
Overzicht
Vanaf het begin van manga is het een ontwikkeling geweest. Eerst de strippublicaties in Japan, dan het overal ter wereld uitgeven door de internationale beurzen en publicatiehuizen voor mangaboeken. Door de verspreiding van manga kunnen er dus zaken toe komen die niet eerder waren gezien.
Grote invloed op de moderne cultuur
Vanaf toen kan men ook stellen dat de Japanse economie op basis van manga groeide, tot een van de grootste economische machten ter wereld. Tegelijkertijd werd er onder andere inzicht gekregen dat mangastijlen kunnen worden gebruikt voor politiek en propaganda.
De populaire Shōnen- en Shōjostijl werden algemener naarmate het land groter wordte, waarbij de invloed van de lezersgroep zowel op manga als omgekeerd, enorm toeneemde. Vandaag zijn mangastijlen een integraal onderdeel geworden van moderne cultuur in Japan en over de hele wereld.
Vanwege de hoge kwaliteit kun je stellen dat dit ook tot een belangrijke manier voor mensen is om zichzelf te ontwikkelen: door middel van creativiteit en het aanbieden van duidelijke, concretere thema’s.
